Erturgut Sanat ailesi olarak bugün sizler için Bateri Çalmak İçin Müzik Teorisi Önemli Mi? konusunu ele alacağız.. Davulcular, becerilerinizi bir sonraki seviyeye taşımak mı istiyorsunuz? O zaman sürüden ayrılmanın ve biraz müzik teorisi öğrenmenin zamanı geldi. Bu korkutucu gelebilir, ancak bize güvenin, müzik teorisini öğrenmek her seviyeden davulcu için inanılmaz derecede tatmin edici bir deneyim olabilir.
Davul çalmak, ritmik olarak en zorlu enstrümanlardan biridir. Davulcular için temel müzik teorisini öğrenmek hakkında bilmeniz gerekenler:
Müzisyenler tüm vücutlarıyla zaman tutmak zorundadır ve aslında tek bir nota çalmak yerine davul seslerinden oluşan bir melodi yaratırlar. Pek çok insan, davullar melodik teknolojiler olmadığı için, herhangi bir müzik teorisinin söz konusu olmadığını varsayar. Ancak, bu gerçeklerden daha fazla olamazdı.
Davulcular, notalar okumak dışında diğer müzisyenler gibi geleneksel müzik teorisini öğrenecekler – çünkü davul çalmak için yazılı bir notasyon yok. Ek olarak, davulcuların vuruş kombinasyonlarını ve ritimleri tanıma konusunda yetkin olmaları ve farklı dolguların bir şarkının genel sesine nasıl katkıda bulunabileceğini anlamaları gerekir. Turne veya stüdyo kaydı alanında kariyer yapmak isteyip istemediğinize göre, müzik teorisi bilgisine sahip olmak, yalnızca davul çalma ve müzik yeteneklerinizi güçlendirmeye yardımcı olabilir.
Bateri Kurslarımız hakkında ayrıntılı bilgi edinmek için Buraya Tıklayın. Ayrıca Ücretsiz Deneme Derslerimize katılmak için hemen bize ulaşıp ücretsiz randevu alabilirsiniz..
Bateri Çalmak İçin Müzik Teorisi Önemli Mi?
Davulcuların Müzik Teorisini Bilmesi Gerekir mi?
Davulcuysanız, müzik teorisi öğrenmek istemiyorsan bu paçayı kurtardığın anlamına mı geliyor ? Belki de sadece sallanmak ve bazı öldürücü dolgular öğrenmek ve sololarınızla kalabalığı şaşırtmak istiyorsunuz. Kiplere, küçük ölçeklere veya Beşte Çembere gerek yok… değil mi?
Tekrar düşünün. Müzik teorisi öğrenmek, herhangi bir müzisyen için inanılmaz derecede yardımcı olabilir ve kendinizi Müzik Teorisi 101 derslerinden hariç tutmak sizi yalnızca geri tutuyor. Elbette, ilkelerinizde ustalaşmak için pentatonik ölçekleri ezberlemeniz gerekmeyebilir, ancak biraz müzik teorisi bilgisiyle, bir kariyer için müzik arıyorsanız, olmanız gereken çok yönlü bir profesyonele dönüşeceksiniz. .
Başka bir enstrüman öğrenmenin müzisyenliğinize nasıl yardımcı olabileceğini tartıştık ve öğrenme teorisi bununla el ele gider. Ve sürekli olarak diğer müzisyenlerle çalıştığınız için, bel kemiğini sağladığınız için, çaldıkları şeyin nedenini anlamak, yalnızca işbirliği yaptığınızda ve uyumlu bir grup haline geldiğinizde size fayda sağlayacaktır.
Grubunuz İçin Müzik Bestelemeye Daha İyi Katkı Sağlar
Müzik teorisinin temellerini anlamak, davulcuların gruplarındaki diğer müzisyenlerin zihinlerine girmelerine yardımcı olur. Bu, ilginç, yaratıcı ve müzikal olarak hoşa giden daha iyi besteler yazmanıza olanak tanır.
Akorların birlikte nasıl çalıştığını anlayacaksınız, bu da şarkının genel sesini geliştiren benzersiz ritimler ve kalıplar oluşturabileceğiniz anlamına gelir. Notaları okuyabilmek, provalar veya konserler sırasında parçaları yazıya dökme veya anında değişiklik yapma zamanı geldiğinde de yardımcı olur.
Kariyer Seçeneklerinizi Geliştirin (diğer enstrümanları denemek, öğretmenlik yapmak, vb.)
Müzik teorisini öğrenmek, bir davulcu olarak kariyer seçeneklerinizi açabilir. Diğer enstrümanlar, okuma notaları, akor ilerlemeleri ve daha fazlası gibi davullardan daha fazlasını anlarsanız, öğretmenlik veya oturum çalışmasında daha fazla potansiyel iş fırsatına sahip olursunuz. İnsanlar esnek ve farklı müzik tarzları ve türleri hakkında bilgi sahibi olan çoklu enstrümancılara yönelme eğiliminde olduğundan, birden fazla enstrüman bilmek sizi herhangi bir müzik durumunda değerli kılar.
Akor Yapılarını Anladığınızda Dinamikler İçin İçgüdülerinizi Keskinleştirin
Akor yapılarını ve bunların birbirine nasıl uyduklarını anladığınızda, davulcuların dolguları veya dinamikleri çalmanın ne zaman uygun olduğunu anlamaları daha kolaydır. Akorların birbirleriyle nasıl etkileşime girdiğini öğrenmek, arkalarında herhangi bir gerçek amaç olmadan rastgele dolgular atmak yerine, kulağa müzikal olarak neyin iyi geldiğine dair içgüdüsel bir his verecektir. Bu bilgi ile davulcular, aşırı çalmadan veya grup üyeleriyle başlarını belaya sokmadan çalışlarına biraz ekstra lezzet katabilecekler!
Notasyonu Okuma Becerinizi Geliştirin
Profesyonel bir davulcu olmak istiyorsanız, notaları okuyabilmek çok önemlidir çünkü tüm şarkılar (çoğu amatör müzisyen tarafından kullanılan) tablo biçiminde yazılmaz.
Çeyrek notalar ve sekizinci notalar gibi nota değerlerini bilmek, yeni materyalleri hızlı bir şekilde okuma konusunda daha iyi olmanıza yardımcı olur, böylece herkes yeni melodiler öğrenmekle uğraşırken provalar sonsuza kadar uzamaz! 5/4 veya 7/8 gibi tek zaman işaretlerini saymak, nota değerlerinin yanı sıra sekizinci nota üçlüsü veya 16. nota kalıbı gibi temel ritmik kalıpları anladığında daha kolay hale gelir.
Diğer Müzisyenlerle İletişim Kurmanıza Yardımcı Olur
Diğer müzisyenlerle işbirliği yapmak istiyorsanız, temel bir müzik teorisi anlayışına sahip olmak çok önemlidir. Müzik diliyle iletişim kurma yeteneğine sahip olmak, yaratıcı sürece dahil olan herkesin işini kolaylaştıracaktır – özellikle birinin iletmek veya yaratmak istediği belirli bir fikri varsa.
Gerçekten Oluğa Girmenizi Sağlar
Sahnede diğer müzisyenler tarafından hangi notaların çalındığını anlamak, dahil olan herkes için en iyi sonucu veren bir ritim yaratmanıza yardımcı olabilir. Hangi akorların kullanıldığını ve ne tür bir gamın çalındığını bilmek, herhangi bir anda hangi vuruşları ve ritimleri çalmanız gerektiği konusunda karar vermenize yardımcı olabilir ve bu, sahnedeki herkesin birlikte harika ses çıkarmasını sağlar!
Daha Yaratıcı Olmanızı Sağlar
Müzik teorisini öğrenmek yaratıcılığı harekete geçirir çünkü sizi kafanızda iyi olanın ötesinde düşünmeye teşvik eder – sizi farklı notaların ve ritimlerin birbirleriyle nasıl etkileşime girdiğinin yanı sıra bunların daha büyük bir şarkı veya beste bağlamına nasıl uyduğunu düşünmeye zorlar. Bu tür bir analiz, deneyler için yeni yollar açmaya yardımcı olur ve davulcuların diğer insanların çaldıkları parçalardan sıyrılan benzersiz fikirler bulmasını kolaylaştırır!
Daha İyi Bir Davulcu Yapar!
Bunu inkar etmek yok; müzik teorisinin temellerini anlamak sizi uzun vadede daha iyi bir davulcu yapacaktır. Kendinizi müzik bilgisi ile donatarak, bireysel notaların ve ritimlerin büyük resme nasıl uyduğunu daha iyi kavrayabileceksiniz. Ek olarak, akorları ve dizileri öğrenmek, genel doğaçlama becerilerinizi geliştirmenize yardımcı olabilir – bu, tüm davulcuların çabaladığı bir şeydir!
